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曼尼普利舞，由优美的民间舞蹈发展而来。据民间传说，在古代，湿婆
神和雪山神女创造了一种舞蹈，并且选择了一片适于跳这种舞的山谷地带，
但是地势低洼，淹在水中。于是湿婆神用他的三叉朝劈山排水，填平了洼地，
开辟了一片跳舞的地方，这个地方就是今天的曼尼普尔。湿婆神和雪山神女
在曼尼普尔跳的第一个舞蹈叫拉伊哈罗巴舞。拉伊哈罗巴舞就是曼尼普利舞
的原始形式，它是一种祭奠村神的舞蹈，跳舞时，往往全村人参加。
曼尼普利舞是几种舞蹈的总称，属于曼尼普利舞的有与颂神有关的班
格·贾兰恩舞（快步舞）、格拉达尔·贾兰恩舞（击掌舞）、表现克里希纳
（黑天神）童年生活的拉卡尔舞（伙伴舞）、泼水节时跳的塔巴尔·金格比
舞（月光舞）等。平常人们所说的而且也是闻名全印的曼尼普利舞，是指充
满艳情的拉斯·利拉舞而言。据说，大约在
1700年前，曼尼普尔地区出了一
位国王，名叫杰辛格。一次，他在梦里看到了拉斯·利拉舞，听到了优美的
音乐，便教他的女儿学会了这种舞蹈。从此，使这个舞蹈得以流传至今。
拉斯·利拉舞又包括瓦森德·拉斯舞（春舞）、衮古·拉斯舞（林舞）、
马哈·拉斯舞（大舞）、尼碟耶·拉斯舞、迪沃·拉斯舞等。所有这些舞蹈，
都是表现克里希纳和高比族（一种牧族）姑娘们之间的爱情和嬉戏情景的舞
蹈。舞蹈的主角是拉塔和克里希纳。
拉塔和高比族姑娘们穿一种叫巴尼格的圆圈裙，没有褶纹，裙子上罩一
件薄纱，腰部系一根腰带，上身穿一件紧身短衣，头戴薄纱巾和帽子。克里
希纳穿黄色衣服。他们的服装色彩，同舞蹈气氛十分协调，使舞蹈显得更加
婀娜多姿，优美动人。
2。婆罗多舞
婆罗多舞是南印度泰米尔纳德邦的传统舞蹈，为印度四大古典舞蹈之
①参见潘尼迦著：《印度简史》第
51页。
一。印度学者认为，这个舞蹈渊源于北印度的雅利安文化，但在南印度得到
了发展和完善。婆罗多舞在南方的发展，与南方各庙宇里的神奴有密切关系，
传说仙人婆罗多是这个舞蹈的祖师。
一。印度学者认为，这个舞蹈渊源于北印度的雅利安文化，但在南印度得到
了发展和完善。婆罗多舞在南方的发展，与南方各庙宇里的神奴有密切关系，
传说仙人婆罗多是这个舞蹈的祖师。
哑演是婆罗多舞的特点，通过身体各部分的动作表达丰富的思想感情，
诸如战争、爱情、仇恨等等。它需要道具，戴各种面具表达不同故事也是此
舞的一大特点。婆罗多舞一般由格尔纳塔克音乐伴奏。阿尔利布琴一响，演
员并拢双脚，两手向头上方伸去，然后随着幕后传来指挥演员动作的乐器声，
演员用颈部、嘴、眼睛、双手及身体其他各部分的动作和表情，自如地表现
各种思想。
3。格塔克里舞
格塔克里舞是喀拉拉邦最有名的舞蹈，也是印度四大古典舞蹈之一。格
塔克里舞实际上是一种故事性很强又独具特色的颂神舞。大诗人瓦拉多尔称
格塔克里舞为“艺术的皇后”。把故事、诗歌、音乐、舞蹈、表演和绘画巧
妙地结合起来，是格塔克里舞的一大特点。
格塔克里舞通常在庙会期间于夜晚演出，剧中所有角色均由男子扮演。
表演的形式是哑演，但有敲打乐器伴奏。舞中的故事情节，用朗诵诗的形式
表达。诗句都是梵语化的马拉雅拉姆语，一个人在幕后朗诵。演员身躯的姿
态和手势，都有一定的象征意义。通过双脚跳动的快慢，两手和十指的各种
动作以及眼睛、鼻子和嘴唇等的不同动作和表情来表现诗句的内容。演员们
只表演不说话。优秀的格塔克里舞演员，十分精通身体各部分的动作和表演
技巧，他们只用眼神就可以表现各种思想感情，用眼睛转动的快慢，表现圆
圈，阿拉伯数字“8”等。他们表演天鹅、蛇和猴子等动物的动作，形象也非
常逼真。他们甚至可以用半边脸表演憎恶和愤怒，用另一半脸表演高兴和欢
乐。
面部化妆在格塔克里舞里占有重要地位。这种化妆，是一种特殊的绘画
艺术，经过化妆的面部，有助于表现舞蹈的各种思想内容。他们用米粉熬成
的稠浆糊，涂在面部，根据角色的不同，再涂上绿色、红色和黄色等五种颜
色，正面人物脸上再涂浅绿色和白色；反面人物脸上涂几层粉白色，鼻子四
周涂红色，眼睛四周涂黑色，佩戴红胡须；女角在黄色和淡红色的底色上，
涂一层白色。
格搭克里舞，一般都取材于《罗摩衍那》和《摩诃婆罗多》两大史诗，
但是现在也有人用它作为政治宣传的手段。
格塔克里舞蹈艺术，一般人不太容易欣赏，但是在喀拉拉邦，人人都能
领会它的艺术美，而且城市乡村都会演格塔克里舞。
4。4。
克塔克本是一个种姓，专门从事舞蹈，以卖艺为生，他们所跳的舞叫克
塔克舞。克塔克舞原是一种宫廷艳情舞，在封建帝王时代，专供王公贵族茶
余饭后消遣。现在成为大家皆跳的舞蹈。
克塔克舞男女均可表演。内容主要是表现克里希纳与拉塔的爱情故事。
克塔克舞演员的脚上系有许多小铜铃，演员随着鼓声的变化而发出不同响
声，时而铿锵有力，繁音流泻；时而细碎悦耳，娓娓动听。随着鼓点和音乐
用身体各部分的动作和面部表情，表现各种感情，所以有人称它是表演各种
体态的舞蹈。目前这种舞蹈大多出现在银幕上和舞厅里。
印度除古典舞蹈外，各地还有许多著名的民间舞蹈。印度的民间舞蹈历
史悠久，在古典文献《夜柔吠陀》和两大史诗《摩诃婆罗多》与《罗摩衍那》
中都有记载。有些是属于宗教性的，有些是属于季节性的等等，不仅内容丰
富多彩，而且各具特色，深受群众欢迎，所以有些民间舞蹈能够世代相传。
现择要分述如下：
彭戈拉舞，是旁遮普人在丰收季节跳的一种庆丰收舞。舞者不拘老幼，
任何人都可参加。只要有块空地，一群人聚在一起，敲起鼓，便可跳起来。
开始是沿圆圈跳，新来者可随时加入，而不会打断舞蹈的连续性。鼓手站在
场地中央，舞者围着鼓手转圈。鼓者击一会儿鼓，便把鼓槌向上举起，跳舞
的人看到举起的鼓槌，便加速步伐，越跳越快，全身也随着快速抖动，并且
一只脚着地，举起双手，不断跳跃转圈。跳到高潮时，他们双手击掌，不时
发出“巴莱！巴莱！”或“嗬！嗬”的喊叫声。喊声异常威武雄壮，舞蹈欢
乐活泼，跳的人常常乐而忘形，看的人也往往手舞足蹈。高潮过后，就变为
慢步舞，随着悦耳的音乐，用一只脚缓缓地跳。这时其中一个人突然用手蒙
住左耳，唱支歌，大家又立刻像起初那样狂舞起来。如此快慢相间，反复几
次，跳的时间可长达几个小时。熟练的彭戈拉舞演员甚至能做出十分复杂的
杂技动作，例如躯干接近地面，脊柱后仰或者一个跳舞者站在他的肩膀上，
他则屈膝跪着跳舞。由于彭戈拉舞没有严格的规则，它给人们一种新鲜、自
然和充满活力的印象。这种舞的动作明确无误地体现了旁遮普邦人的男子汉
气概。
彭戈拉舞有几种，其中主要有鲁迪舞、秋莫尔舞、纠格尼舞等等，彼此
略有区别。这种舞技巧高超，队形多变，无矫揉造作之感。用音乐和手鼓伴
奏，旋律优美，和谐有致，而且自然感人。
舞者的服饰是头上缠时髦的头巾，下身围条漂亮的围裤，上身穿一件丝
织宽衣，衣上染着蓝或深红颜色，绚丽夺目。脚上系有脚铃，舞者足部的动
作熟练，伴随着音乐、手鼓和脚铃有节奏的响声，生动地表现出勤劳、勇敢
的印度人民对生活的热爱；那愉快的曲调和灵巧、优美的舞姿，以及那丰富
的表情，体现了印度人民战胜自然，获得丰收的决心与乐观精神。
格塔舞，是旁遮普邦最古老的舞蹈。“格塔”的意思是击掌。从前跳格
塔舞是为了取悦天神。今天在人们结婚等喜庆活动时也跳这种舞蹈。
格塔舞非常简单，然而舞姿动人。这种舞通常是在月夜跳，舞者先围成
一圈，然后随着急促的鼓点，逐步把圆圈扩大。这时，有三四个人走到圆圈
中央开始起舞。他们边跳边唱，起着领唱作用。他们唱的歌叫塔拜或巴德，
每次唱到最后一句时，其他人一边拍手，一�