按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
电影来说，意味着怎样的挑战可想而知。影片完成后，印度全国消费者权益协会主席贾·沙哈·布拉尔亲自给电影审查机构写信，提醒他们要为这个国家年轻人的健康成长负责，并威胁他属下的数千名会员将要走上街头，举行抗议游行。电影检查官们明确表示，要将所有裸镜以及其他8个“不堪入目”的画面从这部耗资百万英镑的影片中剪掉。这个决定触怒了该片的女导演微拉·奈尔，她的上一部影片《你好，孟买》就因描写了流浪儿与妓女而在印度遭禁。为了使《爱经》免遭同样的厄运，奈尔向印度最高法院提出申诉。
微拉·奈尔说：“《爱经》描写的不是做爱，而是生存。它是以女人为中心主宰其命运的历史时期为背景的，那时性与单调平乏的生活是浑然一体的。”她说：“我发现这个灰色的国度里，人们不会用美学的眼光来处理问题，以至于把所有裸体画面都看成是色情的，而根本不考虑创作者的本意。”
女导演微拉·奈尔曾在英国接受教育，是印度为数不多的新锐导演之一，也是继萨蒂亚吉特·雷伊之后第二位有国际知名度的印度导演。此前，她还拍过获奥斯卡最佳外语片提名的《你好，孟买！》和在威尼斯电影节获奖的影片《密西西比马萨拉》，2004年，微拉·奈尔在好莱坞导演了根据萨克雷的名著改编的文艺片《名利场》。
爱经（2）
＇欣赏＇
《卡玛·苏特拉》是一本男人为女人写的书，它要求女人付出男人需要的一切。书里有很多爱的训言：谈性，谈爱情，谈灵与肉的交融。其中涉及到的技术动作大多为此服务。这部详细介绍64种男女交欢术的手稿一直在民间流传，其复制品被视为参加婚礼时赠与新人的最佳礼品。电影《爱经》便取材于这本两千年前的梵语手稿，影片反映的是女性如何发掘自身身体内部的情欲，从而对男性施加影响。
1989年，奈尔在参观15世纪文物展时，看见梳子、头饰、水罐、法器……一件件古老的文物静躺在展台上，无言地向人们讲述着发生在它们身上的美丽传说，这激发了她创作本片的欲望。在印度，女性的魅力洋溢在日常生活的每个细节，被视为一种艺术，让身为女性的导演奈尔深受感染，于是，她决定拍摄一部描写女性的电影。4年后，奈尔偶然看到印度作家魏达·塔巴桑的短篇小说《交给我》，讲述了一个贫困的女孩子因为受够了女主人的长期虐待，通过勾引男主人来进行报复，以平衡内心因阶级地位悬殊所带来的羞耻感。这个故事经过导演奈尔和编剧海伦娜·克里尔别具匠心的演绎，构成了本片的故事框架。本片站在女性立场上，利用书中的教导，以更为精致的手法维护女性所需求的一切，不但揭示了两性性观念的差异，也表达了性对女性而言具有不可思议的力量这一主题。
本片借助对印度古老《爱经》的探索，将性爱与精神放在天秤的两边，以探求爱的真谛。影片中不可避免地出现了许多肉欲交欢的场面。随着男女双方感情和变化，做爱时而是激情的宣泄，时而是搏斗的武器，时而又是相互的降伏和绝望的报复。每一次肉体交接的场面都是男女双方关系最直接的体现。在影片中，做爱的技术似乎已不再简单地是追求肉体快感的指导，而成了一种男女之间交流的“语言”，甚至成了那个时代印度女性生活中最重要的组成部分。精心设计的性爱场面，给人以圣洁的美感，优雅而富有诗意。
值得一提的还有本片的音乐，既来自于古老的印度文化，又有着强烈的现代感，本片的曲作家迈克尔·唐纳曾为李安的影片《冰风暴》写过音乐。
神父
（1995/英/彩色）
＇档案＇
英文名：Priest港台译名：神父同志/教士别恋
导演：安东尼娅·伯德
主演：理努·罗屈、汤姆·威尔金森、罗伯特·卡莱尔
获奖纪录：获1994年第19届多伦多国际电影节最佳故事片奖。
禁级：XXXX
＇剧情＇
故事发生在英国一个边远的小镇。盖瑞是一位年轻英俊充满活力的神职人员，他满怀拯救社会中不幸的人们的心灵的神圣职责，接受了新教区的神父职务。这是一个环境混乱、人心散漫的贫瘠小镇，除了想巴结他的殡仪馆老板、天真虔诚的儿童和志愿为他清洁卫生的妇女外，等待他的似乎还有更可怕的磨难。
盖瑞住进了教区神父马修的住所。不久，让盖瑞备感压力与困惑的事情就暴露出来了，小镇的居民素质很低，教化非常困难，就连一向把传道当作宣扬社会改革的神父马修也违背常规旨意，与女管家有染。虽然盖瑞认为马修犯了“神父当守独身”的誓约，但女管家真诚的告白，反让他宁可当作什么也没发生。
在一次忏悔中，少女玛利亚痛苦地向盖瑞告解自己遭生父性骚扰和虐待的不幸，盖瑞义愤填膺，决心为可怜的少女鸣不平，但碍于“神父要对告解的内容保密”之教规，他明知罪恶滋衍，却无法将此事公诸于世以解救玛利亚，这让他不时处于良知的煎熬中。
心烦意乱的盖瑞时常去同志酒吧消磨时光，借酒消愁。就在他在痛苦彷徨之时，他的同性恋情欲爆发了。这天，他与一名叫葛瑞汉的男子相识，盖瑞神父爱上了这个偶遇的年轻人，并和他发生了性关系。一夜激情过后，盖普对葛瑞汉仍然充满了眷恋，他为此愧悔不堪但又难以自拔。
不久，在与葛瑞汉约会时，两人在汽车里亲热接吻被巡警查获，发现盖普是神职人员后，此事经报纸披露，顿时一片哗然，盖瑞神父的同性恋成了小镇上的头号丑闻，引起了当地居民和教会的强烈不满。此时，盖瑞自身难保，更没有力量去解救和帮助少女玛利亚了。
终于，事情得以平息，盖普被调到了另一个偏僻的教区。然而，盖普内心的强烈自责让他仍旧无法自拔，这时，马修神父来到了盖普身边，试图帮他找寻一条今后身心得以发展的人生之路。盖瑞神父再次披上了教袍，重回教堂主持弥撒，然而面对的却是众多教徒的唾弃，人们避之惟恐不及，没有人愿意接受他的圣礼，惟独那个曾经遭受过父亲性侵犯的女孩玛利亚。
＇焦点＇
能够深入大胆地探讨发生在教堂里的原罪，对于保守传统的英国电影来说，实属罕见，所以这部同性恋电影理所当然地成了当年英国影坛上最具震撼性的话题之作。
＇背景＇
本片由英国广播公司（BBC）资助拍摄，女导演安东尼婭·伯德执导。
男主角理努·罗屈来自苏格兰，首次登上大银幕便表现不俗。虽然在银幕上算是新人，但身为英国皇家莎士比亚剧团台柱的罗屈在舞台上却是一位成名已久的老演员。罗屈来自一个传统的演艺家庭，父亲是著名演员威廉·罗屈，母亲是女演员安娜·克罗伯，由于受家庭熏陶，小罗屈从11岁便跟随父亲登台，开始了演艺生涯。1986年，罗屈开始涉足电视表演，因扮演一个反派角色而成为英国家喻户晓的明星。10年后，《神父》一片又使他走到集三千宠爱于一身的电影舞台，成为万众瞩目的焦点。
对于自己的银幕处女作是一部同性恋电影，自己的银幕初吻献给了一个男人而不是女人，许多男演员可能会接受不了，但理努·罗屈却似乎并不在意。在他看来，《神父》并不是一部纯粹的同性恋电影，它探讨的是更重要的课题，那就是偏见。
＇欣赏＇
将神职人员与同性恋联系在一起，20世纪80年代就有阿莫多瓦的影片《修女爱疯狂》，但是，那只是一部对宗教戏谑性颠覆的影片，而《神父》不仅备受争议地把同性恋与神父结合在一起，而且把基督教义中仁慈博爱精神与同性恋联系在一起，把基督教的原罪精神与同性恋的异类社会状态结合在一起，深入探讨同性恋这一社会问题，诙谐幽默，尖锐深刻。影片塑造了一个满怀救世情怀的年轻神父，来到一个环境混乱的社区，在这里，一个颓废而迷人的男人却闯进了他的生活，掀起了他心底的阵阵波澜，改变了他对生命价值的看法，让他陷入了无穷的迷乱之中。盖瑞神父梦想着能在灵与肉的问题上拯救自己和本区教民，因此，本片是关于梦想的一个绝妙题材，可惜涉及的问题包罗万象，从追求解放的宗教信仰，到神父对爱情的追求和渴望，一直到原始的乱伦罪行的暴露，使影片显得琐碎、牵强而缺�