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辛向阳无法反驳。
因为现在人们对沈武寰的行动一知半解，就连拿到赠票的学校领导，也只是知道李芸熙的新演奏会上将会演奏一首沈武寰的新曲子。
可既然是李芸熙的演奏会，为什么沈武寰反而消失不见了，还给学校请了假？
这就值得深思了。
毕竟沈武寰的大脑回路显然和普通人不一样，她在想什么，广大爱好者们根本无迹可寻。
但不可否认，就是这种捉摸不透的行为，更加让人对她的音乐充满期待。
一时间网络上热议，沈武寰和李芸熙到底背地里在搞什么名堂。
“我猜是一首新的四手联弹曲目，毕竟沈、李二人的关系有够亲密的，她们俩在一起四手联弹显然是最好的曲目。”
“那可不一定，四手联弹虽然赏心悦目，但对沈教授来说，这实在太普通了，她可是一个人就能弹四手曲目的触手怪，我们不能用常理来想象。”
“话是这么说的。。。但还能怎么样？小提琴协奏曲？亦或者是双钢琴协奏曲？”
“双钢琴协奏曲还有可能，小提琴协奏曲就有点扯淡了。。。协奏曲的形式显然和乐团合作效果会更加好一些，和钢琴协奏的话，钢琴就完全沦为伴奏了，那李芸熙也太惨了吧？沈教授怎么可能专门跑到别人的演奏会上砸场子呢？”
“嗯，确实，和钢琴一起演奏的协奏曲，确实没有和乐团合作来的效果丰富，作为首演，这很不理智，但我实在想不到她们两个人在一起会弄出来什么东西了。”
“嗨，我们在这里瞎猜什么啊，沈教授的曲子也从来没让人失望过啊，我们就听着不就行了吗？”
正如这位网友所说的那样，沈武寰可不会让人失望。
她和李芸熙两人经历了长达数日的合奏之后，终于把这首曲子按照自己的想象完美的演奏出来了。
这其中历经的艰辛，让家里的食客奥利安娜都为之震惊。
她虽然也有过为了磨练技艺而舍生忘死的经历。
可当她见到了沈武寰之后，才真正的明白了什么叫做狂热。
奥利安娜翻看着自己调查的笔记，那上面对沈武寰的描述清晰非常，可和她肉眼见到的却完全不同。
这可不是一个和“魔鬼”有过联系的人应该表现出来的样子啊。
奥利安娜索性就在沈武寰和李芸熙眼皮子底下开始从新进行调查。
反正那两个音乐狂人根本不会管她到底在干什么。。。
时间飞快流逝。
演奏会在三月最后一个周末如期举行。
因为之前CN古典大赛夺冠，李芸熙的自然号召力相当的强，购票观看音乐会的观众们把所有的座位全部占满。
这对于CN市场来说可是难得一见的景象，同时对于CN市场来说也是相当重要的强心剂。
李芸熙不负众望的在前半场演奏会中，把一些经典曲目表现出远超水准的效果，这还是和最近沈武寰的调教密不可分。
李芸熙的技术在这一刻真正的进入了顶尖领域，绝不会出现之前那种莫名其妙放弃练习的情况。
可以说她完成了修炼的重要一部分，那正是肉体和精神的高度统一。
这直接带来的效果便是音乐的情感共鸣更加的直接。
观众沉溺在她细腻的感情之中，甚至忘记了自己身在何处。
中场休息结束后，接下来《克莱采》将正式开始首演。
登台之前，沈武寰拉住了李芸熙的手，看着舞台上的灯光，问道：“我们俩多久没有一起登过台了？”
“呿，我俩有一起登过台吗？”
“当然有，就那次演奏《爱之忧伤》的时候，你忘记了？”
“那不算，今天才是我们的第一次。”
沈武寰想了想，那确实不能算是标准的古典音乐会，既然老婆大人说不算，那就不算吧。
“行，那让我们来迎接我们的第一次吧，你愿意陪我走到曲终人散吗？”
李芸熙拉过她另外一只手用几乎是喊出来的声音高声道。
“当然！”
第二百零七章 贝多芬《克莱采》（上）（）
《克莱采》作为贝多芬第九号小提琴奏鸣曲，虽然标注是sonata（奏鸣曲），但却使用着近似于协奏曲的谱曲方式。
在贝多芬的九首小提琴奏鸣曲中，只有五号奏鸣曲“春天”是和它近似的谱曲方式，这两首也是贝多芬小提琴奏鸣曲之中最著名的两首。
同时《克莱采》也被称之为浪漫主义时期艺术表现力最丰富的小提琴奏鸣曲。
没有之一。
这首曲子由沈武寰和李芸熙共同演奏再适合不过了。
既不会让小提琴太过突出，以至于让人忽略了钢琴的表现力，也不会让沈武寰抢走了李芸熙音乐会的风头。
这也是李芸熙当时看到乐谱就想到了的。
这首曲子共分为三个乐章，演奏时长约在40分钟左右，称得上是一首标准的大型音乐会乐曲。
其“技巧”难度并不高，事实上小提琴、钢琴在帕格尼尼、李斯特之前，音乐主要是以音乐的表现力为主，这就注定了演奏者并不用刻意追求技巧上的升华，反而应该注重自身修养。
这样的曲子就像是一面照妖镜，无论你的“技巧”如何超凡入圣，在乐曲演奏中，能不能得到观众们好的反馈，就要完全看艺术底蕴了。
当然这对沈武寰来说没有任何问题。
李芸熙虽然差了点，但她细腻的感情处理仿佛就是天生为了古典音乐而生的一样。
这也为她演奏这首曲子打下了基础。
在观众的掌声之中，《克莱采》的首演正式开始。
沈武寰将“加农炮”架在肩膀上，右手持弓，回头看到李芸熙对着她点了点头，两人相视一笑。
接着沈武寰拉响了琴弦。
沈武寰和李芸熙，在乐章的开头，轮流呈现了一段3/4拍的优美旋律。
随后，两人的演奏开始加快节奏，情绪也渐渐激烈起来。
钢琴和小提琴的音色交织在一起，错落别致的音符没有丝毫混杂，保证了每一个音符都能准确的传达进观众的耳朵里。
她们两人就像是一同生活了数十年的夫妻共同下厨时一般的默契。
在感情升华到了最顶点时，由沈武寰引出第一乐章的主题。
此时调式变为A小调，2/2拍。
整个音乐的情绪延续了之前的激荡，速度非常快。
沈武寰小提琴随着音乐的激荡，仿佛炸裂开来，辉煌的高音，仿佛要穿透天花板。
李芸熙钢琴也不段的交相伴奏，并不打算让沈武寰把全部的风头全部抢走。
接着小提琴以快板断奏结束了第一主题演奏。
紧接着进入了第一乐章进入了连接部。
随后的发展让人充满着宁静和祥和的气氛。
钢琴和小提琴的音色交织在一起，就像是在晨风中沐浴着朝阳的牧童，吹响着牧笛。
那片刻的安宁却在下一刻被连续不断的急促音符打断。
沈武寰演奏的张力完全爆发出来，快速的中弓，和音符的饱满程度让人瞠目结舌。
连下面坐着的无数慕名而来的演奏者们都额角冒汗。
其中当然也包含着首音的那些小提琴教授们。
这可和在操场上那随手拉出来的《无穷动》完全不在一个水平线上。
“加农炮”超越常理的音色和沈武寰对艺术的表现力，让他们浑身发抖。
什么样的人能够拥有着超越凡人的技巧的同时，还能够拥有着如此恐怖的精神力量？
此时站在台上的沈武寰周身就像是升起了一个巨大的黑洞，要将所有人的意识统统吸入洞中，方才罢休。
而那些和钢琴有关系的音乐人则目瞪口呆的听着这首曲子。
他们已经搞懂眼前这一幕到底是干什么的了。
沈武寰的小提琴固然优秀无比，但李芸熙显然也不是这场演奏中的配角。
她的钢琴同样让人无法忽视。
钢琴的演奏也完全是一首标准的乐曲形式，丝毫没有比小提琴差的感觉。
按照以往的眼光，钢琴伴奏就是钢琴伴奏，让钢琴伴奏和小提琴一起在舞台上发威是非常不可取的。
钢琴在舞台上用和小提琴同样丰富的表现力来演奏的话，那不成了打架吗？
可眼前的这一幕颠覆了他们的三观。
钢琴和小提琴的声音交织在一起，丝毫没有任何不和谐的地方，甚至在沈武