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“楼上就不要幻想了，按照学习定律，才学与外貌一般都是成反比的。”
“支持作者大大，作品是作品，人是人，既然之无一大大不希望外界打扰他的平静生活，我们也应该遵循他的意愿。”
。
从陆格发出公告之后，虽然大体上来说是以忏悔为主调，但任何事情里面，都会有些细微不同的事物，由万千价值观不同的人类群体构成的言论，更是如此。
比如
“我们读者是支持之无一的基础，想知道作者是怎样一个人都不行吗？”
“是啊，一大堆漫画家不是说读者是作者的衣食父母吗？我们这些衣食父母想了解一下作者长个什么样子都不行啊。”
“作者这样努力隐藏自己的身份，背后不会有什么不可告人的秘密吧。”
如此种种，不一而足，但还好的是，大体上来讲，氛围还是好的。
就算有些不对称的言论，在强大的主流言论之下，这些不和谐的声音，也很快就被湮没。
陆格公告发出去之后，媒体与网络上仍然有不少讨论之无一的事情，但讨论的话题与走向，比之以前要好上了不少。
陆格周围来缠着他上电视，上报纸，上节目的媒体人士变少了，隔三差五跑到画魂漫画社总部大楼进行轰动表白的脑袋上缺根弦的土豪也变得少了。
虽然仍是比不上没画漫画之前的生活来的平静，但好歹烦恼的事情没有那么多了。
陆格也把思索怎么对付媒体，对付网上言论的精力给抽了回来，开始投入到自己的本职工作，漫画上面。
“用音乐作为先行，然后再推出电视动画，最后再是推行其他东西。
虽然你这个计划安排很久了，但只要没见到结果，难免还是会让人疑虑。
说实在的，要不是你数码宝贝的成绩取得的越来越好，光是画魂漫画社那些高层的反对声音，就能让一步难行。”安城看着受众的企划案，微笑摇着头感慨道。
“因为家联的事情，暂时来讲，我没有其他更适合的创意了。
而这部漫画，呃，创意，动画的表现效果比之漫画要好上很多倍。”
因为效果表现的原因，这一次的陆格，不准备再推漫画了，而是直接进行原创动画。
从开年因为家联就在思索的问题，到现在过去近4个月，动画前期需要筹划的事情已经做的差不多，找一家大一点的，空闲一点的动画公司，勉强进入四月新番播放的行列，倒也并不会有什么问题。
“嗯，等着八月拿到星云奖之后，有一点资历，你再创作漫画，就不会受到太多束缚了。
现在低调点也好。”安城赞同的道。
。
0179动画制作构成（）
计划总归是敢不上变化，按照陆格的计划，下一部漫画主题仍然会是那种脑洞打开，且又特别致郁的漫画。
然而，因为家联的事情，让其心悸了许久，最终还是放弃了，转而创作一部清新唯美的漫画。
虽然最后结果仍然是让人悲伤的，但起码氛围不会向魔圆那般灰暗了。
因为下一部作品是直接弄成动画，而数码宝贝也正在连载中，由此陆格暂时不会在画魂周刊上连载新漫画。
毕竟就算是直接照抄，一个人的精力也是有限的。
关于策划原创动画的事情，倒也算是策划了许久了。
原本陆格以为自己在魔圆之后会有一个空档期，他的新作品要在七月新番之际才会与自己的粉丝见面。
可是没想到，等他与那些专业的动画公司交谈了一番之后才发现，不用思考，流水线工作，那真的是有多少人，就能有多块的速度。
陆格下一部作品，本就是讲一个平平淡淡的故事，没有什么分镜技术，就是一张画接着一张画的讲故事。
特别是，陆格抄的故事与画面结合的大纲，动画公司都不用再进行二道创作，直接拿来用就行了。
不管是动画还是电影，前期策划安排与后期开始着手动工，一般两者花的时间是一半一半。
而现在的陆格照抄了另一个世界动画的大部分分镜，动画公司很多都不用讨论商量怎样创作了，直接拿来用就行了。
想想在白箱里面，主角所在的动画公司在制作一些涉及专业领域的动画的时候，还得去查资料，进行实地观察，就知道制作动画的时间，真正的大头不是那些重复而循环的中间画。
而是几个领导停下来讨论接下来的动画应该怎么做，原画师花费大量的时间去思考几个重要的画面应该怎么去展现，某些背景中的建筑物风格应该怎样去设计。
大部分的时间，仍然是花在原创上面。
漫画转成动画的时候，是否要进行重新的人物设计，与漫画相比，讲故事的方式是否要改变，动画整个故事的起承转合怎样安排，大量的场景该如何去设计，以那个地方为参考，b的选择应该去邀请那个作曲家，下一集的故事应该怎样安排，才能够吸引观众。
这一大堆的事情，在陆格这个装了前世动画记忆的挂b身上，全部都成了完全不用讨论的问题。
漫画转动画，仍然有一大堆问题需要解决。
可动画转动画，就会省掉其中百分之90的问题，且最重要的是，陆格还有那种把他想要的效果表现出来的能力。
画画！
作为一个主创者，最重要的就是把自己的想法最直观的表现给下属，让下属能够简单明了的明白，领导想要的是一个什么东西，我奔着这个具体直观的目标前进就可以了。
而画画，毫无疑问是一个效果明显的手段。
特别是陆格自身就有一个磨练了两部漫画的助手团队，默契度也算是不错，这可以让他为这部动画表现出更多自己的想法。
原创动画是交给了一个有着丰富制作经验的动画公司，并且在这个季度，人手也是非常充足，
陆格在这么一个团队里面，当了一个副监督。
正监督负责解决动画中出现的各种技术问题，而陆格则是负责提出需求。
陆格在这么一个团队里面，做的最多的事情就是，一边回忆前世动画中给自己的印象，一边手上画画嘴上说道“我想象中的画面应该是怎样的。”
简单的说一下过程就是，陆格用简笔或者文字画出一集动画里面，大部分的原画分镜。
然后让自己有了一些默契的助手团队完整这些画面，接着再把这些助手补齐画面交给动画公司。
以此为参考与基础，补齐中间画或者其他的东西，以此种种，节省大量需要思索以及创作的的时间。
由此以上缘由，少了许多在一般动画公司说来是琢磨，而在陆格前世动画作为模版的照抄人看来就是扯皮的时间。
动画制作的大部分时间，自然就被节省了下来。
到了这个时候，陆格也是觉得，站的位置越高的时候，做的工作虽然少，但影响的范围却是极大。
普通的动画师有画不完的中间画，但他对整部动画的影响，却只是那些没有任何特色的中间动作，而原画师则是在动画师的基础上画一些重要的画面，分镜师则是在原画师之上，限制原画师对于各个重要画面的表达。
而脚本师又是在分镜师之上设计出整个故事的流程，要求分镜师用画面表现出他所写出的故事，再往上就是制作人掏钱拍脑袋决定脚本师应该写怎样一个故事。
爱情？机战？玄幻？
原创又或者是改编。
在这里面，制作人应该是这里面工作做的最少的，他却又是对一部动画影响最大的人，他直接决定了这部动画的诞生，接着才是脚本师决定了这部动画的故事是怎样构成的，再接下来，就是分镜师，决定了这些故事是用怎样一种镜头表现给观众的。
这差不多就是一个简单粗暴的动画制作关系的直线条。
当然，实际上动画制作肯定不是那么简单的。
毕竟还有配音，上色，演出等方面的工作。
对了还有统筹整个动画工作，貌似什么都做，但有什么都做的不多的监督，只不过那是动画制作行业里面，又一个直线条了，基层职位，大概就要从白箱里面宫森葵的职位制作进行往上讲了。
这些职位都是属于统筹一类的。
只不过监督统筹的大，制作进行统筹的小。
而陆格在动画师一条线上做的工作，从上往下，近乎达到了原画师一级�