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足足烧了一个多小时,唐明查看完情况,终于松口气,大喊道:“溜火,保持这个温度!”
“你们几个多盯着,等两个小时再开始紧火,记住不能提前!”
交代完回到两人身边,喝了几大口茶,拿起蒲扇道:“初烧时采取短柴浅烧,以拖长低温时间,使窑内火力平衡,叫溜火。然后逐步转入高温,火力要加大,故名紧火,又叫赶余堂。”
鲁善工帮着老爷子倒满茶水,让他先坐下休息片刻,别说是六十多的老人,就算自己在一千多度高温前也难以为继。
“既然柴窑成本高,对技术要求严格,为什么不用煤气窑代替?”
唐明摆摆手,看着鲁善工迷惑的表情,解释道:“不是我们守旧认死理,我也知道很多高科技手段对于传统手艺有巨大帮助和提升,可烧窑不一样!”
“木柴烧窑升温降温比煤气炉慢的多,就好像蒸馒头,急火蒸死体积小,慢火蒸活体积大,效果截然不同。烧瓷同理,故木柴烧窑胎质相对滋润疏松。”
“古代烧窑主要用松柏木,木质内含松脂等多种物质成份,燃烧后含有多种成份的气体会跟瓷器发生化合反映,所以古瓷釉面有滋润者亦有略浊者。”
“木柴窑挥发快,釉面比煤炭窑浊度要轻。为提高质量,精品多用匣钵装烧,才能烧出釉色晶莹滋润,光泽柔和似水之上品。”
说完从棚里拿出一对瓷碗,在灯光下比对给鲁善工道:“这件是古法烧制,这件是煤气窑的产品,你自己看看有什么不同?”
鲁善工接过瓷碗,仔细比对,很快明白道:“气泡有区别,古法都用柴烧,烧制过程中由于要不断加柴,所以温度时高时低,表现在气泡上就是大小不一,有很强层次感。”
“而现代工艺的气烧和电烧,则气泡大小均匀密集,如果有的釉比较薄,气泡容易炸开,形成无数个大小不一的芝麻点。”
“不错,还不止这些!”丁老接话道:“柴木燃烧所产生的灰烬和火焰宜接窜入窑内,在素胎上产生自然落灰的现象,经长时间的高温融合成自然的灰釉,其色泽温暖,层次丰富,质地粗犷有力,与一般华丽光亮的釉不同,不会重复且很难预期最后烧窑的成果。”
“这才是窑变之美,就算是最顶级把桩师傅也不能百分百掌握所有细节,每次打开窑门的瞬间,都是一场跟老天爷的赌博!”
唐明看着远处的窑口,目光痴迷,喃喃自语道:“不,应该说是老天爷赏赐的鬼斧神工才对!”
烧窑最少一天一夜,交代完三人下山休息,剩下工作交给徒弟们自己处理。鲁善工躺在床上,脑中不断回忆整理今天的见闻,虽然没有机会用金手指偷师,可受益匪浅。
从泥土开采,到拉坯修坯,最后入窑看火,每个环节都博大精深,容不得半点马虎。
所以一件精品瓷器能出世,九分靠手艺,一分还要看运气。可想而知当年清三代鼎盛时期,这个窑口有多少窑工夜以继日,不眠不休为这门艺术鞠躬尽瘁死而后已。
按照清宫档案记载,当年雍正让唐英烧几个粉彩大盘,亲自确定图案,唐英兢兢业业整整两年,终于攻克所有难关,完成任务。。。
可惜成品率太低,几十窑最后只成六个精品,唐英亲自护送进京,面见雍正。皇帝看完瓷器,又喜欢又心疼,最后咬牙下令,以后不准再烧,以防劳民伤财。
现在终于深刻体会为什么瓷器能成为炎黄子孙在世界的代名词,就连老外都被这门艺术深深震撼,美是一种感觉,发自内心,不用任何语言就能传达,这才是经典。
鲁善工突然有种明悟,就算是残器也有他们的价值,也曾经辉煌过,比如上次三件乾隆官窑,说不定某天摆在御书房,曾经被九五之尊拿起,把玩欣赏过,哪怕只有短短几分钟,也算实现它们的价值。
很快到开窑时间,所有人聚在一起,唐明给风火仙师上香,祈求成功。然后大声道:“停火,歇窑!”
又是足足十几个小时,直到窑完全冷却后,众人才进窑搬出一摞摞的匣钵,取出一件件烧好的瓷器。
唐明亲自拿起一个龙纹葫芦瓶,仔细查看笑道:“嗯,还不错,发色正,釉色白,这次不亏!”
鲁善工看着徒弟们轻车熟路把窑里开出来的瓷器,按品种、规格、质量好坏来分类检查和挑选。一般分为上色、二色、三色、脚货四个等级,鉴定产品质量。
对需要釉上彩绘的瓷器,就要按规定该配对的配对,该配套的配套。
还有几个人抬着水泥进窑,柴窑烧过多次,难免会有损伤,窑柴后堂或烟囱会有裂痕,需要进行修补。
唐明又拿起几件瓷器,用手指轻轻弹击边缘,发出清脆悦耳之声。
下等货胎厚,弹之发出咯咯带硬之声;中等货,弹之发出咚咚之声;上等弹之则发出卟卟的脆声。
“老唐,我们千里迢迢来而来,不让后辈见识一下你半刀泥的手艺?”
第65章 半刀泥()
“什么?半刀泥!”
鲁善工大吃一惊,看着唐明好奇道:“难道是传说已久的玲珑瓷?”
唐明微微一笑,摆手道:“别听老丁咋咋呼呼,玲珑瓷可不敢当,那是宋代失传已久的千古绝学。我只是略通皮毛而已,不值一提,不值一提!”
“哼,少在我面前假装低调谦逊!”丁老一瞪眼,笑骂道:“有这种好手艺还不赶紧多传给后辈?难道非得等你老的提不起刀才行?”
“哎,谈何容易!”
一句话让原本高兴的唐明瞬间低沉下来,长叹口气道:“不是我不想传,而是没有人能做到!”
“你们也知道,所谓半刀泥,其实也是一种陶瓷刻花技法。说白了就是一边深一边浅的刻花刀法,原本是在继承景德镇宋代刻花装饰工艺的基础上而发展起来。”
“图案纹饰简练明快,手法以印花、刻花和堆塑为主。其中半刀泥法的刻划纹样,每根线条都具有深浅变化,虚实相间,使图案有凸起之感。”
“刀法讲究灵动跳脱,奔放潇洒,轻快酣畅如行云流水,可谓鬼斧神工。其如冰似玉的艺术效果,成为当时陶瓷装饰的一种主流。”
唐明回忆道:“想当年我的师傅黄卖九,4岁开始学习陶瓷绘画,由于酷爱这门艺术,从小便养成刻苦钻研的习惯。难能可贵的是其勇于探索和创新的精神,帮助他逐渐摆脱一般工匠墨守成规的陋习,不仅在陶瓷绘画上,而且在陶瓷雕塑等不同领域都能施展自己的才华。”
“上世纪70年代,由他创立的半刀泥瓷雕技法,上承宋代影青刻花,清代雍正、乾隆刻划花的技法,师古不泥古,推陈而出新,以刀法的深浅变化塑造艺术形象,产生出强烈的立体感。其作品影青刻花皮灯曾被选作人民大会堂内装饰艺术品,作品广受国内外藏家所珍爱。”
说着从屋里拿出一套茶具,放在桌上,鲁善工眼前一亮,好漂亮的影青瓷。
“所有素面刻花都是在继承景德镇宋代刻花装饰工艺的基础上发展而来,瓷质洁白如玉、釉色莹润、胎薄透明、刻花纹样流畅生动、精巧细腻、在灯光映照下,通明淡雅、玲珑清晰,给人一种赏心悦目的美感。”
唐明随手拿起一个茶杯,在灯下不停转动,瞬间流光溢彩,熠熠生辉,就算没有水,仿佛清波荡漾,美不胜收。
“影青瓷是半刀泥最有代表性的作品,运用清新淡雅的青釉与半刀泥的技法相结合,瓷器剔透如玉,雕花精细,应用于文房四宝、功夫茶具之中,更能体现文人雅士之志。”
“除传统的写实外,更多的是兼工带写,强调写意和抽象共生共荣,相辅相成。写实者一丝不苟,严谨细致,将描绘对象刻画得栩栩如生、呼之欲出,精美绝伦。”
“写意者泼辣大度、气势磅礴,袅袅数笔,形神皆出,扑面而来潇洒的笔墨神韵和情怀。可谓匠心独运、意蕴深邃,令人余味无穷。”
丁老赞叹道:“景德镇传统名瓷中有一种薄胎瓷,薄如蝉翼,轻若浮云。利坯难度最大,尤其在最后阶段,真可谓是争胜负于一丝一忽之间,定成败于一刀一息之上,少一刀则坯体嫌厚,多一刀则坯破器废,即使是一个大喘息也可能导致前功尽弃。”
“如果没有娴熟精湛技艺、没有必胜信念、没有顽强毅力、没有一丝不苟精神、没有良好心理素质,都无法取得关�