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这种无关对异性的**，完全就是女明星的魅力。
当然，像奥黛丽·赫本这种符号化性质完全能代替演员本身的，很少见！
当年的香港电影黄金时期是有的，可惜，时间流逝，清霞、祖贤这最后一代女明星淡出影坛之后，华人区就罕有具有明星气质女演员了…
现在？
更少见，都踏马走上了整容的路子…
我们不可能说一个女演员的模板是金喜善…
小白想跟钟初红合作，也是没得挑了：霞玉芳红，也就钟初红，能用金钱打动！
（霞玉芳红：林清霞、张蔓玉、梅燕芳、钟楚红…）
……
必须要说一句，红姑真的是太久没有演戏了，有点生疏了！
最巅峰时期，她也从来没有获得过金马和金像这两个港台电影界最有分量的影后奖项。
她自己的看法很坦然：“没有获奖的原因很简单，我觉得没什么，就是说明演的不够好呗”
很好，这很红姑，很有得之我幸，失之我命的淡然。
可这不是小白要的！
包租婆哎！
著名泼妇，满嘴都是脏话，怎么能是淡然的人呢？
能怎么办？选都选了，昨天的晚宴，红姑也表态了‘我已经很久没演戏了，如果演得不好，一定要说出来！千万不要顾忌辈分什么的！’
她都这么说了，小白还有什么好顾忌的。
从走路的姿势开始挑剔，开头的一个简单镜头硬生生拍了十几遍！
当然，能看得出红姑的进步，慢慢找回了状态…
别说，红姑当年风情万种，张弛有度，不比曼神差到哪去，小白盯着监视器琢磨了一会：“红姐，您来一下，发哥，您也过来。”
“…怎么了？”
回看了一下监视器，红姑有点忐忑的看了看小白。
妈蛋，这货有点狠，开拍第一天就敢拿剧组最大的两个大牌磨镜头！
而且还没人敢说什么…
“红姐，我本来设想的包租婆是那种非常典型的更年期泼妇，你好像有点放不开…”
按理说，红姑应该不是那种放不开的女演员，她…她演过叁级片，还露点了！
这么大胆的女演员怎么能会顾及形象，她就是放不开…
换句话说就是不知道应该怎么表演！
“这样吧，红姐，你不用想这应该怎么表演，也不用揣摩角色，而是要多揣摩你自己本身，演好你自己，顺便说台词就行了，台词说错了也没关系！”
“…这样可以吗？”
“先试试，十分钟时间，你先自己调整一下！”
这是最简单也是最快速让演员进入角色的方法，俗称王佳卫法则这个针对的只能是大牌或者演技已经成熟的演员…
大部分演员，还是体验派的方式，就是让演员忘掉自我，变成角色设定的性格，全然地成为角色投入进去…
但是一些自带人设的明星，观众需要看到的就是他平常形象！
虽然你在扮演角色，其实观众还是愿意看到你本人。
其实，把明星当作一般演员来对待，本身就不够专业，这样容易扭曲明星原本的特质，应该要顺着明星本身的形象拍…
当然，这个导演太费劲了，很少有导演愿意这么做的，除非是自导自演吴景现在越来越像冷锋了…
十分钟时间过去，小白看了看红姑，后者点了点头，场记上前打板：“《功夫》第三十九镜，13次，ation！”
第一百四十二章 渐入佳境（）
《功夫》的主角当然是白小飞，按照剧情设置，女一号是哑女，但如果真要按照镜头来算的话，包租婆才是第一女主角！
这么个分量十足的角色，当然不可能一直调整拍摄，必须得是面部大特写！
所谓导演的调整很简单，就是把大特写的镜头缩减为她整个人，并且将摄影机调整到侧面拍摄，那演员演技方面的缺陷就会被遮掩掉。
一般情况下，导演是不会这么对待主要演员的，一个演员只有多在镜头中以特写的方式露面，才能给观众留下足够深刻的印象，如果不是导演想要故意整演员，或者说演员实在是达不到要求，很少有导演会在需要正面特写的时候，给一位主要演员侧面的镜头。
表演这种东西，跟这个世界上大多数行业一样，同样有天赋方面的要求，没有天赋的人往往需要付出十倍乃至更多的努力，才能有出色的表现。
小白之前的所有拍摄，都没有用过这种方式，并不代表他不会。
如果红姑一直调整不出他想要的状态，小白只能用这种方法…
好在，这一遍拍摄，红姑的状态不错，表情很到位！
董之华点头哈腰：“goodm，包租婆…”
红姑理都没理，都不带看他：“我good你妈的头，你今天要是再不交租，我就烧了你铺子…”
裁缝也就是洪家铁线拳，陈家富摆着一个鹌鹑的姿势，笑的很谄媚…
“笑，笑什么笑，笑就不用交租啊，老**！”
“哎…”
陈家富掩面躲进店子里，完全就是女人的样子他的角色设定就是同性恋里面的小受…
苦力强背着麻袋，努力干活，好像没有看到包租婆…
红姑：“哼，这么有力气，活该你一辈子做苦力，欠我几个月租金，早上连招呼也不打一声，累死你个王八蛋！”
威风的差不多了，好像母鸡巡视完地盘要…
镜头给了张毅鸣一个大特写，他头上还残留着洗发液的泡沫，呆呆的站在广场中间，包姑走过去一巴掌把他打得转了一个大圈倒在地上…
红姑：“别以为你长得帅我就不打你！”
“咦…”
小白倒吸了一口冷气，这巴掌分量十足啊！
张毅鸣脸颊都肿了…
是这样的，这段三分钟的镜头，小白想要一镜到底的流畅感，程马志远扛着arrialexamini摄像机就站在红姑两米左右的位置，摄影头怼着红姑…
ng了13次，张毅鸣被打了5次。
“好，过了…再…算了，先休息下，黄哥，过来，咱们开个会！”
本来想接着拍下去，看了一下时间，已经下午两点，让他们先吃点东西吧…
……
“alexamini镜头感很强烈，我喜欢这样的可以肩扛的摄影机！”
程马志远注意到小白盯着他看，赶忙解释了一遍。
“那也不永开会的时候也带着它吧？不重吗？”
“不重，才20公斤！”
“…”
好吧，你丫爱咋咋地！
“你要的那种电车已经好了，随时可以启动！”
“很好，群演方面呢？”
“政府会帮着解决！”
“行了，最困难的问题已经解决…”
小白很满意。
剧情有不少大上海灯红酒绿的描绘，这些很容易拍摄只要群演数量足够！
黄良靠在椅子的软垫上：“我以为你会换演员呢！”
“…沃特？”
有点惊悚的看了看黄良，他是怎么猜到自己的想法的？
“明摆着嘛，红姑的形象忒不合适…”
“…再不合适，我也要用她，红姑＋发哥，这样的组合足够撬动已经年过四十的观众人群，我需要更多的观众走进电影院！”
这个确实，虽然现如今的电影更多是口碑、质量说话，可是，具备传奇性质的电影明星再登大荧幕，还是会有很高的冲击性。
有数据调查，小白的电影买帐的观众百分之九十是15到30岁之间的人群，当然，这个也是观影主力，但这也给小白的电影在票房上添了道枷锁数量毕竟是有限的！
需要动员更多的非储量观众，《芳华》为什么能大卖？
依靠的就是三、四线非储量观众！
摆了摆手，示意这个话题到此终止：“大家准备好，我最多只给三天的适应时间！”
“放心吧，又不是第一次了！”
几个人信心满满…
……
电影的拍摄是一个长期的过程，导演是拍摄中的主导者！
《功夫》剧组跟其他剧组一样，都需要一个磨合的过程，经历了三天相对较为缓慢和生涩的运转之后，剧组从三月初开始，渐渐磨合成熟，各个位置上的演员也渐渐找到了最佳状态，拍摄进行的总体还算是顺利。
但远没有达到小白想要的效果。
小白想要的是那种所有镜头一遍就过，最好能一镜到底，显然不太可能。
《功夫》