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，用不可见的内在逻辑加以焊接，会使人产生跳跃的、活泼的联想，生发出自由的、驰骋的想象。由此可见，简练的美学功能是多种多样的。它使艺术品同时获得既明确，又含蓄；既朴素，又丰富的多种品格。艺术的成功，离不开简练。任何大师都熟谙一个奥秘：“简洁是艺术的姊妹。”鲁迅是大师，他因此掌握了简练的美。
《鲁迅其书》第一部分鲁迅小说的几个美学特点（4）
排除了悲观、痛感的悲剧美
从某种意义上说，小说就是写在纸上的人生戏剧。人生戏剧的两大类型，是悲剧与喜剧。鲁迅的小说兼有这两种类型。由这两种类型体现出的“悲”与“喜”，是我们研究鲁迅小说时，不能不注意的两个美学范畴。
悲剧题材在鲁迅小说中占有的比重，是人们有目共睹的。《药》、《明天》、《白光》、《祝福》、《在酒楼上》、《长明灯》、《孤独者》、《伤逝》，等等，都是悲剧性的故事。它们示人以悲，却又感人以美；它们是哀痛的艺术之花。
为什么悲剧产生美感？悲剧的美感机制在哪里？迄今为止，美学家们仍无统一认识。照我看来，悲剧是前进力量的崩殂，是理想事物的毁灭，是美好生机的夭折；准确地说，悲剧是各类含有正面素质的人物（从伟大人物直到转变中的落后人物），在历史不允许取胜的情况下，或虽然能够取胜但反面力量相对强大的情况下不可避免的灭亡。悲剧都是冲突的产物，是正反两种社会力量冲突的产物。悲剧的升华是悲，是美的殒灭之悲；但悲剧的净化是美，是排除了悲观和痛感的美。准确地说，悲剧的美感机制在于：悲剧人物的精神之美、事业之美，以及作者给予艺术评价时的思想之美。因此，悲与美相关联，悲是美的范畴。真正的悲剧不悲，真正的“悲”也不悲，它们是对悲观主义的反驳，是对美的规律的肯定。悲剧美的极致，是鼓舞人们起来斗争，为消灭悲剧的社会根源而斗争。
作为伟大的思想家、革命家和文学家，鲁迅深刻地理解悲剧的实质。他在《再论雷峰塔的倒掉》一文中说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看”，这是很透辟的见解，与我们上面所说的意思基本相同。而鲁迅在他的悲剧性小说中，正是做到了这一点：“将人生有价值的东西毁灭给人看。”
应当注意的是，鲁迅在悲剧的创造上有几个独特之处。第一，由于鲁迅从事文学活动的目的是“改革国民性”，所以他的小说创作，大抵不是以伟大的英雄人物，而是以有弱点的普通人物为对象的。鲁迅笔下的悲剧，几乎都是普通人物的悲剧。在新年“祝福”声中死去的祥林嫂，是地主家普通的女佣；在未庄“革命”之日冤哉枉死的阿Q，是农村中普通的雇农；在“孽风和毒焰”中悲惨毁灭的子君，是普通的知识妇女；等等。他们的身上有太多的弱点，冷酷的人生难以容许他们存在。所以，这一类小说的悲剧美，主要地不是由悲剧人物本身的精神美点，而是由作者的美学评价中体现出来的。第二，由于悲剧人物大抵都有这样那样的缺点，而鲁迅又从“改革国民性”目的出发，对之采取善意批评的态度；所以，鲁迅的某些悲剧小说往往夹带有喜剧因素。《孔乙己》、《阿Q正传》这几篇小说，乃是悲喜剧交融的边缘题材。小说中的孔乙己和阿Q，本来是喜剧性的人物；但他们无法挣脱社会的桎梏，不得不走向悲剧的毁灭。因此，我们对他们发出的是“含泪的微笑”，悲剧的美感中掺进了喜剧的美感。第三，鲁迅在“将人生有价值的东西毁灭给人看”时，掌握着审美阈内的分寸感。他小心地避开了那些凶残的、流血的，引起人痛感的场面，代之以折光后的含蓄的形象。无论是阿Q与祥林嫂的死亡，他都这样做了。比较明显的是《药》里面革命者夏瑜的被斩，作者虽然竭力去渲染氛围，但却不去正面描画悲惨的瞬间。夏瑜的就义，是通过华老栓与刽子手康大叔“一手交钱，一手交货”的细节来交代的。于是，排除了“恐怖”的悲剧美，反而增强了震撼人心的力量。第四，鲁迅的悲剧小说，多数也是与悲观主义绝缘的。在他早期写的《药》中，虽然有着他自己的“安特莱夫式的阴冷”，但夏瑜墓上的花环，从墓上飞走的乌鸦，还是杳冥中希望的象征。《故乡》的收束，是“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的思想；月光下的路在向前伸延，作者把宏儿、水生托付给未来。《长明灯》中的放火者，尽管被永远地囚禁了，但结末却是孩子们呼应的歌声：“……火火火，点心吃一些，戏文唱一出。”《孤独者》中的魏连殳，死后“含着冰冷的微笑”，它使人联想到一匹嗥叫的“受伤的狼”，“惨伤里夹杂着愤怒和悲哀”。我们还要看到，《伤逝》并非单纯地“伤逝”；一切都逝去之后，涓生毕竟喊出了这样的声音：“我活着。我总得向着新的生路跨出去……”。由此可见，在鲁迅的悲剧小说中，反抗的音响是一篇比一篇强了。“文学是战斗的！”鲁迅的诗神不是悲哀的安琪儿，而是“举起了投枪”的战士。所以，鲁迅创造的悲剧美，最后就化为执著人生的、战斗的激情。
《鲁迅其书》第一部分鲁迅小说的几个美学特点（5）
为了“同过去告别”的喜剧美
我们最后要分析的是鲁迅小说的喜剧因素问题。喜剧是一个美学范畴；“喜”是一种美感形式。喜剧的美感机制，正像悲剧的美感机制一样微妙。全世界的美学家，现在还在争论这个问题。照我看来，喜剧既产生在肯定美好生活的时刻，也产生在否定丑恶生活的时刻。前者形成肯定性喜剧，后者形成否定性喜剧。在肯定性喜剧里，“喜”的基本形态是幽默、诙谐或戏谑；在否定性喜剧里，“喜”的基本形态是讽刺、讥嘲或闹剧。喜剧必须伴有笑声，笑声则又伴有美感。可见“喜”的物化形式是笑，“喜”的意识内涵是美。人类的笑，既有生理基础，也有心理基础。但是人们为何要发笑呢？
喜剧中的任何笑声，都与滑稽有关。滑稽也是个美学范畴，它总在内容与形式对比失调时出现。所以，滑稽也有两种类型：肯定性滑稽与否定性滑稽。肯定性的滑稽是：本来是美好的、正常的、充实的内容，却通过丑陋的、异常的、渺小的形式表现出来（例如安徒生童话中的丑小鸭、《白雪公主》中的小矮人、《唐知县审诰命》中的唐知县等等）。否定性的滑稽是：本来是丑恶的、空虚的、渺小的内容，却硬要通过美丽的、庄严的、雄伟的形式而显现（例如《死魂灵》中的罗士特来夫、《儒林外史》中的范进、卓别林演的“大独裁者”等）。滑稽是笑的始原，是喜剧的构造元。当人类一知道审美，可能就认识了滑稽。所以，喜剧和悲剧同样古老；然而，喜剧却会比悲剧更为兴旺。马克思说得好：“全世界历史形式的最后阶段是它的喜剧。……历史为什么这样运动呢？就是为了使人类笑着同自己的过去告别。”马克思：《黑格尔法律哲学批判导言》。在未来人类社会里，悲剧的成分会越来越减少；但是，人们却不会减少他们的笑声。
遗憾的是，鲁迅的一生都处在悲剧的时代，从而他的小说，就主要是在表现讽刺性喜剧——否定性喜剧。鲁迅是这样阐明喜剧本性的：“喜剧将那些无价值的撕破给人看。讥讽又不过是喜剧的变简的一支流。”《坟·再论雷峰塔的倒掉》。“将那些无价值的撕破给人看”，也就是用艺术形象，把美丽、庄严、雄伟形式后面的丑恶、空虚、渺小的内容抖搂出来。这就造成滑稽，也造成了喜剧。
问题在于，鲁迅小说中的喜剧人物，不仅包括无可救药的剥削阶级分子，还包括不觉悟状态下的劳动人民。为此，鲁迅对喜剧手法又做了细致分类：（一）热讽。鲁迅认为，对人民身上的缺点也可以讽刺。“讽刺作者虽然大抵为被讽刺者所憎恨，但他却常常是善意的，他的讽刺，在希望他们改善，并非要捺这一群到水底里。”《且介亭杂文二集·什么是“讽刺”？》。因此，热讽实际上是热情的、善意的批评。（二）冷嘲。鲁迅说：“如果貌似讽刺的作品，而毫无善意，也毫无热情，只使读者觉得一切世事，一无足取，也一无可为，那就并非讽刺了，这便是所谓‘冷嘲’。”《且介亭杂文二集·什么是“讽刺”？�